🎻 오르페우스 : 음악으로 죽음조차 감동시킨 남자

1. 오르페우스는 누구인가?

오르페우스는 뮤즈(예술의 여신) 칼리오페(Calliope)와
트라키아의 왕 오이아그로스(Oeagrus) 사이에서 태어난 아들로,
그리스 신화 속에서 가장 위대한 음악가이자 시인으로 불립니다.

그가 연주하는 리라의 소리는
사람은 물론 동물, 나무, 바위, 심지어 신까지도 감동시켰다고 전해집니다.

오르페우스는 숲의 요정인 에우리디케(Eurydice)와 사랑에 빠지고,
결혼 후 행복한 나날을 보내지만, 그들의 사랑은 오래가지 못합니다.

어느 날 에우리디케는 산책 중에 독사에 물려 갑작스럽게 죽음을 맞게 되고,
오르페우스는 깊은 슬픔에 빠집니다.

그는 아내를 다시 되찾기 위해 죽은 자의 세계인 저승으로 향합니다.

오르페우스는 죽음조차 두려워하지 않고 하데스(Hades)와 페르세포네(Persephone) 앞에 서서
아내를 되돌려 달라며 애절한 음악을 연주합니다.

그의 노래는 지하세계 전체를 감동시키고,
고통받는 망자들조차 잠시 슬픔을 잊게 됩니다.

하데스와 페르세포네는 결국 그녀를 돌려보내기로 합니다.

조건은 단 하나였습니다.

“저승을 떠나는 동안, 에우리디케가 완전히 지상에 도착하기 전까지
절대로 뒤를 돌아보지 말 것.”

오르페우스는 조심스럽게 지상으로 향하며 그 조건을 지켰지만,
지상에 거의 도착한 순간, 약속을 잊은 오르페우스는 고개를 돌리고 맙니다.

그 순간 에우리디케는 영원히 지하 세계로 사라지고,
오르페우스는 다시는 그녀를 볼 수 없게 됩니다.

아내를 두 번이나 잃은 오르페우스는
세상과 멀어진 채 혼자 지내며 리라 연주에만 몰두하게 됩니다.

하지만 디오니소스를 섬기던 광란의 여사제들(마이나스)에게
신을 무시했다는 이유로 찢겨 죽임을 당하고,
그의 머리와 리라는 강물을 따라 흘러가게 됩니다.

이후 리라는 하늘의 별자리가 되었고,
오르페우스의 이름은 음악과 예술, 사랑과 상실의 상징으로 남게 됩니다.

귀스타브 모로 – 《Orpheus》(1865)
상징주의 화가 모로는 오르페우스의 잘린 머리를 안고 있는 트라키아 여인을 통해 예술가의 고독과 희생을 표현
장 바티스트 카미유 코로 – 《Orpheus Leading Eurydice from the Underworld》(1861)
지하 세계에서 에우리디케를 이끄는 오르페우스의 모습을 서정적으로 묘사한 작품
존 윌리엄 워터하우스 – 《Nymphs Finding the Head of Orpheus》(1900)
오르페우스의 죽음을 다룬 작품으로, 님프들이 그의 머리를 발견하는 장면을 그렸습니다.

오귀스트 로댕 – 《Orpheus and Eurydice》(1893)
대리석을 활용해 저승에서 올라오는 두 인물의 긴장과 비극을 표현했어요. 에우리디케가 아직 저승에 묶여 있다는 상징적 묘사가 인상적입니다.

오페라
- 크리스토프 글루크 – 《Orfeo ed Euridice》(1762)
  고전 오페라의 대표작으로, 오르페우스의 저승 여행과 사랑을 음악으로 풀어냈습니다.
뮤지컬
- 《Hadestown》
  오르페우스와 에우리디케의 이야기를 현대적으로 재해석한 브로드웨이 뮤지컬로, 정치적 은유와 재즈풍 음악이 특징입니다.

《흑인 오르페우스》(Black Orpheus, 1959)
브라질 리우 카니발을 배경으로 오르페우스 신화를 현대적으로 각색한 영화로, 칸 영화제 황금종려상을 수상했습니다.
《타오르는 여인의 초상》(Portrait of a Lady on Fire, 2019)
직접적인 오르페우스 이야기는 아니지만, 작품 속 인물들이 오르페우스 신화를 해석하며 여성의 시선으로 사랑과 선택을 탐구합니다.

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